Sonntag 6. Oktober, 2019, 18 Uhr

Verstanden?

Eunoia Quintett:
Johanna Greulich (Sopran), Stephen Menotti (Posaune), Ellen Fallowfield (Cello), Clemens Hund-
Göschel (Klavier) und Louisa Marxen (Schlagzeug)

Programm
Kurt Schwitter (1887-1948) Ursonate (1922-32)
Sidney Corbett (1960) Ceneri (2013)
Thierry de Mey (1956) Silence must be! (2002)
Erik Ona (1961) Fünf Lieder (2003)
Chikako Morishita (1981) Uraufführung
Yair Klartag (1985) Hat Trick (2009/13)
Carola Bauckholt (1959) Schraubdichtung (2010)
Isabel Mundry (1963) Textile Nacht (2014)

Wie macht man sich denn eigentlich verständlich? Oder eher wie geht man mit dem sich-nicht-verständlich-machen-können
um? Dieser Frage geht das Programm „Verstanden?“ des Eunoia Quintetts nach: Fehlende oder verquere Worte,
verworrene Kommunikation und Missverständnisse, vertauschte Rollen und Unklarheiten. EUNOIA (griechisch für “beautiful
thinking”) ist das kürzeste Wort, das alle fünf Vokale erklingen last. Diese komprimierte Schönheit findet sich auch in der
Besetzung wieder. Mit Sopran, Posaune, Cello, Schlagzeug und Klavier repräsentiert das Eunoia Quintett alle
Instrumentengruppen und deckt dadurch ein breites Spektrum an Klangfarben ab.

Alter Stadthaussaal, Marktgasse 53, Winterthur
Freitag 4. Oktober, 2019, 20 Uhr Verstanden?

(Für Details siehe 6.10.2019)

Bild: Katharina Piriwe

ZER-RIS-SEN Wenji: Auf der Suche nach Heimat

Premiere:
Mittwoch, 17.07.2019 | 19:30 Uhr | AdK Ludwigsburg

2. Vorstellung:
Donnerstag, 18.07.2019 | 19:30 Uhr | Adk Ludwigsburg

3. Vorstellung:
Samstag, 20.07.2019 | 20:00 Uhr | HebelHalle Heidelberg

4.Vorstellung:
Sonntag, 21.07.2019 | 18:00 Uhr | HebelHalle Heidelberg

SCHOLA HEIDELBERG | ensemble aisthesis | asiatische Gastkünstler
Regie | Johann Diel
Ausstattung | Romy Rexheuser
Musikalische Leitung | Walter Nußbaum

Eine Koproduktion der ADK und des KlangForum Heidelberg e.V., in Zusammenarbeit mit der Hochschule für Bildende Künste Dresden, dem CATS-Centrum für Asienwissenschaften und Transkulturelle Studien (Universität Heidelberg) und dem Konfuzius-Institut Heidelberg

Hirn & Ei / Eunoia Quintett / Muttenz

13 und 14 Uhr

TWA Muttenz, Huesler Architekten Muttenz, Switzerland, CHE, © B o e r j e M u e l l e r P h o t o g r a p h y , k o n t a k t @ b o e r j e m u e l l e r . c o m

/// Eintritt frei /// Anmeldung erforderlich /// Anmeldung und Infos zum Shuttle-Bus ab Bahnhof Muttenz unter www.openhouse-basel.org ///

In Regenjacken begrüssen vier MusikerInnen des Eunoia Quintetts die BesucherInnen in der Trinkwasseraufbereitungsanlage: Carola Bauckholts Komposition Hirn und Ei lässt das wetterfeste Kleidungsstück zum Musikinstrument werden. In den unterschiedlichen Räumen der Anlage gibt es insgesamt fünf kleine musikalische Interventionen, die die Architektur des Ortes aufnehmen und deren (wässrige) Funktion musikalisch thematisieren.

Eine Veranstaltung in Kooperation mit Open House Basel.
Die Interventionen sind Teil der Konzertreihe Geben Sie Zeit Räume von ZeitRäume Basel – Biennale für neue Musik und Architektur. Erleben sie einen Vorgeschmack auf die nächste Festivalausgabe (13.–22.09.2019) mit sechs liebevoll ausgewählten Konzertprogrammen an besonderen Orten in und um Basel.

Programm
Carola Bauckholt: «Hirn und Ei» (2010)
Vinko Globokar: «Oblak Semen» (1996, Ausschnitt)
Caspar Johannes Walter: Studie über Obertonspiegelung (2002, Ausschnitt)
Erik Oña: «I stepped from plank to plank» aus Fünf Lieder nach Texten von von Emily Dickinson (1996)
Carola Bauckholt: «Vakuum Lieder» (2017, Ausschnitt)

Besetzung
Eunoia Quintett: Johanna Greulich (Sopran), Ellen Fallowfield (Violoncello), Stephen Menotti (Posaune), Louisa Marxen (Schlagzeug)

Umbau und Neubau Kirchplatz Muttenz, Schweiz, Huesler Architekten Muttenz, Schweiz

Oppenheim Architecture / Huesler Architekten, Kirchplatz Residence / Büro, Kirchplatz 18, 4053 Muttenz
Anmeldung erbeten unter info[at]zeitraeumebasel.com

Im Hauskonzert – oder präziser Bürokonzert – bei Oppenheim Architecture spielt das Eunoia Quintett (für dieses Mal in Vierer-Besetzung) mit den Räumlichkeiten und ihrem Zweck. Die «typischen Handbewegungen» in Architektur- oder Vermessungsbüros spielen in den Stücken von Carola Bauckholt und Simon Steen-Andersen eine Rolle, mal ganz nah am Tisch, mal weiter entfernt auf der Treppe. Darauf folgt ein unkonventioneller Liederabend, fein vermischt mit Kammermusik-Stücken, in denen alltägliche Bürogegenstände einer musikalischen Untersuchung unterzogen werden und der akustische Raum mit einem Sinuston-Generator vermessen wird.

Der Eintritt ist frei. Im Anschluss gibt es bei einem Apéro Gelegenheit zur persönlichen Begegnung mit den Musikerinnen und Musikern sowie dem Team des Festivals.

Programm

Carola Bauckholt: Geräusche (1992)
Simon Steen-Andersen: Study for String Instrument #1 (2007)
Carola Bauckholt: Hirn und Ei (2010)
Caspar Johannes Walter: Studie über Obertonspiegelung (2002)
Erik Oña: Fünf Lieder nach Texten von Emily Dickinson und Victor Hugo (1996)
Carola Bauckholt: Vakuum Lieder (2017)
Carola Bauckholt: Schraubdichtung (1990)

Besetzung

Eunoia Quintett: Johanna Greulich (Sopran), Ellen Fallowfield (Violoncello), Stephen Menotti (Posaune), Louisa Marxen (Schlagzeug)
Eunoia Quintett

EUNOIA («beautiful thinking») ist das kürzeste Wort, das alle fünf Vokale erklingen lässt. Diese komprimierte Schönheit findet sich auch in der Besetzung des 2011 gegründeten Eunoia Quintetts wieder. Mit Sopran, Posaune, Cello, Schlagzeug und Klavier vereint es alle Instrumentengruppen und deckt ein breites Spektrum an Klangfarben ab. Mit Auftritten im Gare du Nord Basel, der Philharmonie Luxembourg, dem BKA Theater Berlin, bei der Rheinsberger Pfingstwerkstatt Neue Musik, im Stanislavsky Electrotheatre Moskau, sowie in Frankfurt, Zürich, Genf, London, Edinburgh und Manchester haben sich die Gewinner des Concours Nicati 2015, dem renommiertesten Wettbewerb für Zeitgenössische Musik in der Schweiz, bereits auch international einen Namen gemacht.

Bild: Michael Fritschi

Festival Archipel

Sous l'égide de deux grandes compositrices, Chaya Czernowin et Isabel Mundry, ce concert d'ouverture s'articule autour de l'idée d'air, de scintillements, de l'impalpable son de la lumière, des remémorations inconscientes. La jeune génération, l'Ukrainienne Korsun, l'Allemande Eimermacher, l'Autrichienne Reiter, y déploie une invention subtile des tremblements du son dans l'espace.

soprano

Johanna Greulich
Ensemble Contrechamps

direction

Michael Wendeberg

ingénieur du son

Christophe Egea

Bild: Katharina Piriwe

"Der Messias" von G. F. Händel in Deutscher Sprache

mit
Johanna Greulich (Sopran)
Irmhild Wicking (Alt)
Aljoscha Lennert (Tenor)
Christos Pelekanos (Bass)

Leitung Eva Wolf

Die aktuelle Konzertreihe der Romanfabrik begibt sich auf die Suche nach der Direktheit des Ausdrucks in der Geschichte der Musik. Dabei wird die Wechselwirkung zwischen Musik und Sprache näher beleuchtet.

Programm:
Modest Mussorgsky - Die Kinderstube
Igor Strawinsky - Vier Russische Lieder für Singstimme
Dmitri Dmitrijewitsch Schostakowitsch - Romanzen-Suite op. 127

Besetzung:
Sopran: Johanna Greulich
Flöte: Thaddeus Watson
Harfe: Bettina Link
Gitarre: Christopher Brandt
Klavier: Klaus Dreier
Violine: Johannes Blumenröther
Violoncello: Susanne Müller-Hornbach

Sternbild: Mensch I

Haus der Astronomie Heidelberg

Konzert mit dem KlangForum Heidelberg

UA Bernhard Lang "Hermetika VII"

Bernhard Lang "HERMETIKA VII" (UA) - mit dem Klangforum Heidelberg

Im Florian-Waldeck-Saal der Reiß-Engelhorn-Museen in Mannheim kommt es zu zwei Uraufführungen: „Hermetika VII“ (Kompositionsauftrag des KlangForum Heidelberg) von Bernhard Lang und aus der Reihe „Erinnerung an Bernd Alois Zimmermann“ die Komposition „Lieber Jean“ für zwei Posaunen und zwei Stimmen von Niklas Seidl.
Werke von Bernhard Lang (UA), José María Sanchez-Verdú, Salvatore Sciarrino,
Niklas Seidl (UA) u.a.

In Kooperation mit dem SWR Experimentalstudio.

Solokantate für Sopran für den Sonntag Septuagesimae

BWV 84

Gottesdienst zum Reformationstag

Bach-Collegium Frankfurt-Wiesbaden
Leitung: Michael Graf Münster

Vocal Coaching für das Werk „Folgen folgen“ von Katharina Roth beim JugendEnsembleNeueMusik Rheinland-Pfalz/Saarland

Vocal Coaching für das Werk „con:text“ von Markus Radke beim JugendEnsembleNeueMusik Rheinland-Pfalz/Saarland

17.März 2018, 21 Uhr Konzerttheater Bern

Bild: Johanna Greulich

Fliegenglas

Er ging ein paar Meter. Drehte blitzartig den Kopf. Blieb stehen. Lauschte. Er ging ein paar Meter. Drehte blitzartig den Kopf. Blieb stehen. Lauschte. Er ging ein paar Meter. Drehte blitzartig den Kopf. Blieb stehen. Lauschte...

Drehen wir uns im Kreis? Die Beschränkung unserer Sprache ist die Beschränkung unserer Welt. Man kann sie dehnen, sich drehen, winden und wenden. Doch steht man plötzlich wieder wie am Anfang da.

Musiktheater von und mit Johanna Greulich und Clemens Hund-Göschel
Objekte: Erik Meisel
Texte von T. Glavinic, J. Greulich, D. Markson, L. Wittgenstein (Libretto Johanna Greulich)

Im Rahmen der Int. Plattform für Neues Musiktheater

Eine Kooperation von Konzert Theater Bern und der Hochschule der Künste Bern Theatererfindungen als Gesang- und Textgeschichten in neuen Aufführungstraditionen

Einmalig werden uns diese musikalischen Erfindungen von Panagiotis Iliopoulos, Bettina Berger, Robin Adams und Johanna Greulich präsentiert.
Die KünstlerInnen erhielten von Konzert Theater Bern und der hkb eine Carte Blanche für die Weiterentwicklung ihrer Vorstellungen eines zeitgenössischen Musiktheaters. Die Werke dauern jeweils eine halbe Stunde und
werden von den KomponistInnen selbst vorgetragen. Verpassen Sie diese einmalige Gelegenheit nicht, neueste Entwicklungen rund um das zeitgenössische Musiktheaterschaffen zu erleben.

HKB OSTERMUNDIGENSTRASSE 103, AUDITORIUM

STADTTHEATER, MANSARDE, 17. Mrz 2018 | Beginn: 19:00

Platzreservierungen erhalten Sie an der Billettkasse von Konzert Theater Bern. Für einen Bustransfer von Ostermundigen ins Stadttheater ist gesorgt.

Konzert mit Liedern von Haydn, Kraus, Sterkel und Mozart

mit Christian Prader
und Sylvia Ackermann

Artikel in der Frankfurt Rundschau

Bei François Sarhan weiß man nie genau, wo die Grenze zwischen Wirklichkeit und Fantasie verläuft. Mal erfindet er einen Komponisten, der die gesamte Musikgeschichte des 20. Jahrhunderts vorweggenommen hat, mal setzt er ein Trio in eine Museumsvitrine, mal streitet er mit sich selbst über einen Satz wie «Imagination ist subversiv, denn sie proklamiert das Mögliche gegen das Wirkliche».
In seinem neuen Stationentheater wandert das Publikum, aufgeteilt in kleine Gruppen, durch den echoraum und entdeckt mit Hilfe von Kopfhörern, Videos, Lautsprechern und MusikerInnen verborgene Winkel, Geschichten und Klänge.

Eunoia Quintett, Quintett
Camille Lézer, Klangregie

10.-12. November 2017
echoraum, Wien
Wien Modern

mit dem Eunoia Quintett |Zeiträume Basel|Wien Modern|Francois Sarhan

Den Gare du Nord zu betreten ist bekanntlich strengstens verboten: Weite Teile des Gebäudes sind für die Öffentlichkeit seit vielen Jahren komplett unzugänglich; die einzigen Ausnahmen sind die bei Fussballfans beliebte Bar du Nord sowie der heutige Konzertsaal, in dem jährlich hunderte von MusikerInnen auftreten.

Doch sogar intimen Kennern der Basler Architektur-, Sozial-, Politik- und Verkehrsgeschichte ist es vollkommen unbekannt, was sich direkt hinter den holzvertäfelten Wänden der öffentlich zugänglichen Räume des Gare du Nord verbirgt. Es ist dem Festival ZeitRäume Basel und der Direktion des Gare du Nord zu verdanken, dass die unzugänglichen Räume 2017 erstmals der Wissenschaft zur Verfügung gestellt wurden.

Ein mehrmonatiges Forschungsprojekt förderte nun eine wahre Flut überraschender Ergebnisse zutage. Der wissenschaftliche Leiter des Projekts, der in Basel und Berlin lebende François Sarhan, hat gemeinsam mit einem Forschungsteam des Eunoia Quintetts vor Ort umfangreiche historische und soziologische Studien durchgeführt. Mit Behutsamkeit und methodischer Genauigkeit näherten Sie sich dem geschlossenen Bereich des Bahnhofs und seinen nach und nach ans Licht geförderten Bewohnern an. Dabei wurde dem Dunkel der Geschichte unter anderem die Biographie des zwielichtigen Politikers Ursène Astrapende entrissen, der hier 1902 (oder nach anderen Quellen 1903) zur Welt kam und vom Gare du Nord aus jahrzehntelang in einer Art Schattenregierung Einfluss auf das nationale politische Geschehen nahm.

Kompositionsauftrag des Eunoia Quintett, finanziert durch die Ernst von Siemens Musikstiftung

Produktion Euinoa Quintett in Koproduktion mit La muse en Circuit, Gare du Nord, ZeitRäume Basel in Kooperation Wien Modern
Unterstützt durch Association du Concours Nicati, Saly Frommer Foundation und Isaac Dreyfuss-Bernheim Stiftung.

17., 19. und 20 September 2017
Gare du Nord, Basel
Zeiträume: Biennale für Neue Musik und Architektur

10.-12. November 2017
echoraum, Wien
WienModern

mit dem Eunoia Quintett |Zeiträume Basel|Wien Modern|Francois Sarhan

Bild: Michael Fritschi

Programm: Mike Svoboda: «Eunoia» (2014); Kaija Saariaho: «Lichtbogen» (1986); Daniel Vezza: «of codes» (2013); Dominique Schafer: «Vers une présence réelle … » (2014); Beat Furrer: «Illuminations» (1985)

Gare du Nord (Tickets)

Eunoia Quintett | Ensemble Contrechamps

Bild: Michael Fritschi

Festival Archipel (Tickets)
Eunoia Quintett | Ensemble Contrechamps

Johanna Greulich, Gesang
Clemens Hund-Göschel, Klavier

Bild: Hanna Walter

Konzert mit Moderation

Das romantische Lied per se, der Liederkreis von Robert Schumann, gespiegelt mit zwei zeitgenössischen Liederzyklen von George Crumb und Ernst Krenek, die Vergehen, Kreislauf des Lebens und Wiederkehr darstellen.

Scena Burgdorf (Tickets)

Programm:

George Crumb - Apparition - Elegiac Songs and Vocalises for Soprano and Amplified Piano (Text: Walt Whitman) (1979)
Robert Schumann - Liederkreis Op.39 (Text: Joseph Freiherrn von Eichendorff) (1840)
Ernst Krenek - Durch die Nacht Op. 67 (Text: Karl Kraus) (1930)

Sopran - Johanna Greulich
Alt - Irmhild Wicking
Tenor - Florian Löffler
Bass - Christos Pelekanos

Leitung: Eva Wolf

José M. Sánchez-Verdú, Luca Marenzio, John Cage

Johannes Brahms, John Cage

Bild: Hanna Walter

Ein Abend zu Ehren der Komponistin Gladys Nordenstrom Krenek -  ihr Werk «Zeit XXIV» wird erstmals in Europa aufgeführt

Vom Bayerischen Rundfunk (12.11.15), SRF 2 Kultur (11.11.15), und HR gesendet

Programm

Ernst Krenek - Durch die Nacht op. 67 (Text: Karl Kraus)
Ernst Krenek - Drei Lieder für Sopran und Klavier op. 216 (Text: Lilly von Sauter)
Ernst Krenek - Klaviersonate Nr. 2 op. 59
Gladys Nordenstrom Krenek - «Zeit XXIV»

Gare du Nord

Bild: Peter Gesierich

Musiktheater von Carola Bauckholt und Dmitri Kourliandski

3.10.2015 Musikakademie Rheinsberg  (D)
29.1-1.2.2016 Gare du Nord, Basel (CH)
3.3.2016 Theater Rigiblick, Zürich (CH)
8.3.2016Theater am Gleis, Winterthur (CH)
8.4.2016 Konzerttheater Bern (CH) (konzertante UA)

Bild: Peter Gesierich

Regie: Alienor Dauchez
Mitarbeiter Kostüm: Michael Kleine
Licht: Ladisav Zajac

Bild: Peter Gesierich

SENDUNG SWR 2
VIDEO ArtTV
SENDUNG SRF
PRESSE

Mehr Informationen
Trailer
Eunoia Quintett

Beat Gysin: Chronos (radial) für Ensemble und Stimmen (2015, Uraufführung)

Zeiträume Basel |Chronos Video|Ensemble Recherche|Beat Gysin

Bild: Michael Fritschi

Preisträger Concours Nicati

der renommierteste Interpretations-
wettbewerb für Zeitgenössische Musik in der Schweiz

AUFNAHME

Eunoia Quintett

Concours Nicati

Bild: Katharina Piriwe

Luigi Nono - Sequenza III (für Frauenstimme)
VIDEO

Bild: Philipp Zinniker

THEATER FÜR ANARCHISTISCHE MÄDCHEN UND AUSGESTOPFTE TIERE NACH MOTIVEN VON „BERNARDA ALBAS HAUS“ VON FEDERICO GARCÍA LORCA

VIDEO

VON MARICEL ALVAREZ UND EMILIO GARCÍA WEHBI

TEXT EMILIO GARCÍA WEHBI

Die spartenübergreifende Produktion von Álvarez und García Wehbi sucht einen zeitgenössischen Zugang und richtet mit vielfältigen Theatermitteln ihren Fokus auf die Unterdrückungsstrukturen der männlich dominierten Gesellschaft, die auch heute noch in vielen Ländern der Erde den weiblichen Körper als Geisel nimmt.

Bild: Philipp Zinniker

Regie Emilio García Wehbi, Maricel Álvarez
Bühne Frank Holldack
Kostüme Senta Amacker
Choreographie Lisi Estaras
Dramaturgie Karla Mäder

Sängerin: Johanna Greulich
Schauspieler/innen Milva Stark, Kiri Haardt, Mona Kloos, Sophie Hottinger, Jonathan Loosli, Henriette Blumenau
Tänzerinnen Izabela Orzelowska , Beatriz Navarro Baena, Pauline Briguet, Marion Zurbach
Musiker/innen Ellen Fallowfield, Stephen Menotti, Clemens Hund-Göschel, Louisa Marxen

Bild: Philipp Zinniker

Bild: Michael Fritschi

Konzert mit dem Eunoia Quintett

Société de Musique Contemporaine Lausanne

Programm

Alban Berg - Fünf Orchesterlieder (Arr)
weitere Stücke von Isabel Mundry, Mike Svoboda, Leonardo Idrobo, Kevin Juillerat und Nikolaus A. Huber

Aufzeichnung SRF

Aufnahmen des Stückes "Oracula Sibyllae" von Balz Trümpy

mit dem Ensemble El Cimarrón

BR-Klassik (14.6.2016)

Bild: Katharina Piriwe

Johann Sebastian Bach

Kantate Nr 77 "Du sollt Gott, deinen Herren, lieben"
Kantate Nr 147 "Herz und Mund und Tat und Leben"

Johanna Greulich - Sopran
Andreas Pehl - Countertenor
Johannes Weiß - Tenor
Stefan Grunewald - Bass

Leitung: Barbara Müller

Bild: Philipp Zinniker

Hannchen in "Vetter aus Dingsda"
Operette von Eduard Künnecke - am Konzerttheater Bern

Regie: Mara Kurotschka

FOTOS

Bild: Philipp Zinniker

Bild: Philipp Zinniker

Bild: Michael Fritschi

Kinderkonzerte mit dem Eunoia Quintett im CAPE Ettelbruck

Programm

Balz Trümpy - Der Geist des Tals
John Cage - Aria
Carola Bauckholt - Hirn & Ei
Simon Steen-Andersen - A51
George Crumb - Apparition
Carola Bauckholt - Schraubdichtung

Johanna Greulich - Sopran
Julia Diefenbach - Alt
Patrick Siegrist - Tenor
Sebastian Kitzinger - Bass

Leitung: Stefan Küchler

Johanna Greulich

Luciano Berio - Sequenza III (für Frauenstimme Solo)

VIDEO

Bild: Katharina Piriwe

Johanna Greulich - Sopran
Andreas Pehl - Countertenor
Johannes Weiß - Tenor
Stefan Grunewald - Bass

Leitung: Barbara Müller

Bild: Katharina Piriwe

Ausstellungseröffnung "Begegnungen mit Paul Hindemith" LINK

Paul Hindemith (1895 – 1963)
Die Serenaden op. 35 (1924)
Kleine Kantate nach romantischen Texten
für Sopran, Oboe, Bratsche und Violoncello

Johanna Greulich (Sopran)
Nora Gudrun Spitz (Oboe)
Klaus Opitz (Viola)
Susanne Müller-Hornbach (Violoncello)

Ensemble-der-Saison-Konzertreihe 2013/2014
im Gare du Nord Basel

Konzerte

• Chapter E mit einer Uraufführung von Erik Oña
• Chapter U mit einer Uraufführung von Balz Trümpy VIDEO
• Chapter A mit Uraufführungen von Sidney Corbett VIDEO und Leonardo Idrobo
• Chapter O mit Uraufführungen von Isabel Mundry VIDEO und Aziza Sadikova
• Chapter I mit Uraufführungen von Mike Svoboda VIDEO, Ian Wilson und Kevin Juillerat AUDIO
• Epilogue mit einer Uraufführung von Roland Moser VIDEO und allen Auftragswerke

Epilogue-Konzert im SRF

Durch das Buch „Eunoia“ von Christian Bök hat sich das gleichnamige Quintett nicht nur in
seiner Namensgebung inspirieren lassen. Auch die Konzertreihe als „Ensemble der Saison
2013/2014“ im Gare du Nord widmen die Musiker diesem Buch. Wie lassen sich die Vokale
musikalisch interpretieren und auslegen? Welche synästhetischen Verbindungen mit
Vokalen sind möglich?

Bild: Martin. W. Maier

Szenische Uraufführung der Oper "Hypermusic Prologue" von Hèctor Parra mit dem Zafraan Ensemble

Termine
Sophiensaele Berlin: 4., 5. und 6. Oktober 2013
Gare du Nord Basel: 16., 17. und 18. Oktober 2013

Besetzung und Mitwirkende

Johanna Greulich - Sopran
Robert Koller - Bariton
Zafraan Ensemble
Wolfgang Heiniger und Hadas Pe’ery - Klangtechnik, Elektronik
Clemens Hund-Göschel und Sebastian Solte- Produktionsleitung

Benjamin Schad - Regie
Tobias Flemming - Bühne, Kostüme
Aron Kitzig - Licht, Video
Joshua Wicke - Dramaturgie
Manuel Nawri - Musikalische Leitung

HYPERMUSIC PROLOGUE - Pressespiegel

Hypermusic Trailer

Bild: Martin. W. Maier

Bild: Tanja Dorendorf

LUZERNER THEATER
PNIMA ... INS INNERE
Kammeroper in drei Szenen von Chaya Czernowin Nach David Grossman
Ohne Sprache
Koproduktion mit LUCERNE FESTIVAL
Schweizer Erstaufführung
PREMIERE: Donnerstag, 29. August 2013 im Luzerner Theater, grosses Haus

PRODUKTIONSTEAM
David Hermann (Inszenierung), Howard Arman (Musikalische Leitung), Magdalena Gut (Bühne und Kostüme), Gérard Cleven (Licht), Christian Kipper (Dramaturgie)

BESETZUNG
Christian Baus, Johanna Greulich, Stefanie Erni, Flurin Caduff, Szymon Chojnacki, Ha Young Lee
Luzerner Sinfonieorchester

VIDEO

Presse NZZ | Presse Bochumer Zeitung

Bild: Tanja Dorendorf

Bild: Tanja Dorendorf

Workshop und Konzerte des Eunoia Quintetts

Uraufführungen von Frankfurter Kompositionsstudenten der Klasse Prof. Gerhard Müller-Hornbach

Schlosstheater Rheinsberg (17.5)
HfMDK Frankfurt (20.5)

"ZUSAMMEN-SPIEL" Rheinsberger Pfingstwerkstatt Neue Musik 2013

Festakt zum 75jährigen Bestehen der 1938 gegründeten Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main

Bild: Björn Hadem

Hans Werner Henze
Kammermusik 1958
über die Hymne „In lieblicher Bläue" von Friedrich Hölderlin
für Singstimme, Gitarre und acht Solo-Instrumente
(Benjamin Britten gewidmet)

Johanna Greulich - Gesang (Alumni)
Prof. Christopher Brandt  - Gitarre
Christoph Bahr - Rezitation (Studierender Schauspielabteilung)
Prof. Laura Ruiz Ferreres - Klarinette
Prof. Henrik Rabien - Fagott
Prof. Dr. Esa Tapani - Horn
Prof. Susanne Stoodt - Violine
Prof. Sophia Jaffé - Violine
Prof. Roland Glassl - Viola
Prof. Susanne Müller-Hornbach - Violoncello
Georg Schuppe - Kontrabass (Klasse Prof. Christoph Schmidt)

Prof. Gerhard Müller-Hornbach - Leitung

Bild: Björn Hadem

Programm:

• Anton Webern "Symphonie", Arrangement von Stephen Menotti (UA)
• Kevin Juillerat "Tombeau" für das Eunoia Quintett (UA) VIDEO
• Mike Svoboda "Music for Trombone, Piano and Percussion"
• Carola Bauckholt "Schraubdichtung" für Stimme, Posaune, Violoncello und Schlagzeug
• Daniel Vezza "Of Codes" für das Eunoia Quintett (UA) VIDEO
• Ricardo Eizirik "On the instability of current events" für Posaune und Violoncello (SE) VIDEO
• Gerhard Müller-Hornbach "Komm, erstes Wort - und anderes..." Arrangement für Eunoia (UA)
• Camille Kerger "Am gesprochenen Ich" für das Eunoia Quintett (SE) VIDEO

Konzerte:

• 3.4.2013 Dampfzentrale, Bern
• 14.4.2013 Gare du Nord, Basel
• 15.4.2013 Cabaret Voltaire, Zürich
• 14.5.2013 Rheinsberger Pfingstwerkstatt Neue Musik
• 10.9.2013 BKA-Theater, Berlin
• 5.11.2013 Haus am Dom, Frankfurt

Für ihr Anew!-Programm hat das Quintett sich, in enger Zusammenarbeit mit den Auftragskomponisten, von bereits bestehenden Werken inspirieren lassen. Jedes Werk im Anew-Programm («Anew»: aufs Neue, erneut) ist eine kreative Auffrischung und Entfaltung vorhandenen Materials: Sie hören Fragmente von Gedichten, Spuren aus klassischem Repertoire, sich kreisend wiederholende Melodie-Bausteine, Schatten des französischen Barock und vieles mehr!

Die neukomponierten Werke von Kevin Juillerat und Daniel Vezza sind von dem Buch "Tree of Codes" von Jonathan Safran Foer inspiriert. Der Autor schnitt Lücken in den Text von "sTREEt OF croCODilEs", der englischen Ausgabe von "Zimtläden" von Bruno Schulz.
Die übrig bleibenden Wörter bilden hier eine neue Geschichte.

Flyer_ANEW

Bild: Katja Zern / Fotostudio M42

Uraufführung der Oper "Minsk" von Ian Wilson am Theater Heilbronn

Interview Johanna Greulich

Presse - Neue Zeitschrift für Musik

Blog zu "Minsk"

Bild: Katja Zern / Fotostudio M42

Bild: Katja Zern / Fotostudio M42

Bild: Michael Fritschi

Konzert mit dem Eunoia Quintett

Musiques d'aujourd'hui - Luxembourg Philharmonie, Espace Decouverte

We are delighted to have been invited to perform in the Luxembourg Philharmonie, where we premiered two new pieces, including a quintet by Camille Kerger, commissioned by the Philharmonie, and a new piece by the Brazilian composer, Ricardo Eizirik

VIDEO Kerger | VIDEO Berg

Bild: Katharina Piriwe

Portraitkonzert der Komponistin Jacqueline Fontyn mit dem Cellisten Jan-Filip Tupa

Programm:
Jacqueline Fontyn: Neues Auftragswerk für Cello Solo (UA)
Jacqueline Fontyn: Pro et Antiverbes für Cello und Sopran
sowie Musik von Henri Dutilleux, Alain Féron, Sofia Gubaidulina, Witold Lutoslawski und Iris Szeghy

Bild: Katharina Piriwe

Solo-Konzert beim XXXIII. ENCONTRE INTERNACIONAL DE COMPOSITORS FESTIVAL ILLA de MALLORCA

Programm:

Bruno Maderna - Arie der Scintilla (Oper "Satyrikon")
Luciano Berio - Sequenza III VIDEO
Matthias Pintscher - Silence
John Cage - 4,33
Iris Szeghy - Psalm
Aribert Reimann - Parergon II
John Cage - Aria VIDEO

Bild: Katharina Piriwe

"Die Gesänge der Schirin"

Konzert mit Gitarre
im Künstlerclub Frankfurt mit Prof. Christopher Brandt an der Gitarre

Duo- und Solo-Stücke von Gerhard Müller-Hornbach, Christopher Brandt, Luciano Berio, Paul Dessau und anderen

Portraitkonzert des Komponisten Matthias S Krüger

Stücke für Ensemble und Sopran/Klavier

Eunoia Quintett

Bild: Katharina Piriwe

Uraufführung der „Pfingstkantate“ von Prof. Gerhard Müller-Hornbach

Stadtkirche Darmstadt

Darmstädter Kantorei

Bild: Philipp Zinniker

Preisträgerin - Spezialpreis für Neue Musik

4. Concours Suisse Ernst Haefliger Internationaler Gesangswettbewerb

Bern / Gstaad

Bild: Hanna Walter

Johanna Greulich - Sopran
Clemens Hund-Göschel - Klavier

Stücke von Crumb, Strauss, Rihm, Szymanowski u.a.

Merian Gärten, Brüglingen

Bild: Katharina Piriwe

Aufführung der Kantate "Jesu, meine Freude" von Buxtehude in Mörfelden 

Leitung: Stefan Küchler

Uraufführung des Stückes "Lingua Ignota" von Yair Klartag

mit dem Eunoia Quintett

Operette "Frühling" von Franz Léhar am Theater Chur

Regie - Nigel Lowery
Musikalische Leitung - Sebastian Tewinkel
Kammerphilharmonie Graubünden

SRF Kultur Bericht

"Carte postale"-Tour des Eunoia Quintetts

Konzerte:

2.März Frankfurt, Haus am Dom
6. März Berlin, BKA-Theater
8. März Manchester, International Anthony Burgess Foundation
11. März Edinburgh, Reid Concert Hall
12. März London, St. James' Piccadilly
14. März Sélestat, CFMI
16. März Basel, Gare du Nord

Programm:

• Matthias S.Krüger - Cloches, UA VIDEO
• Rico Gubler - bored (2003)
• Alban Berg - Altenberglieder (1912) Arrangement für Quintett von Stephen Menotti VIDEO
• Carola Bauckholt - Geräusche (1992) für zwei Spieler
• Mauricio Pauly - Dust unsettled, UA VIDEO
• Simon Steen-Andersen - A51 (2009) (Trb/Schl + Zuspielband)
• Abril Padilla - Zwischenräume, UA VIDEO

Bild: Katharina Piriwe

Museumsnacht in Basel

"temA" von Helmut Lachenmann

Johanna Greulich - Sopran
Eric Lamb - Flöte
Seth Woods - Cello

Uraufführung des Musiktheaters "Erwartung und Traumverlust" von Martin Hiendl (für Solo-Stimme, Altus und Ensemble)

Bockenheimer Depot, Frankfurt

Leitung - Beat Furrer

Johanna Greulich - Sopran
Niklas Romer - Altus

VIDEO